一、《玺玉春彩》简介
（一）产品交易信息
【上市日期】：2024年11月4日
【交易期限】：两年
【最小提货量】：1幅
【交易手续费】：单边2.5‰、双边5‰
【提货说明】：本产品仅支持“交收机构代发（邮寄）-运费自理”提货方式。（详见“海文交官网－交易指南－交收流程”）
（二）文化艺术品基本信息
为帮助青年艺术家更好地成长与发展，向艺术行业培养输送更多优秀的新鲜血液，激发潜力艺术家创作激情。本次拟挂牌文化艺术品《玺玉春彩》选择了具有代表性、市场活跃度认可度较高的青年艺术家作品，旨在为提高艺术家作品的市场潜力和艺术作品的影响力，为大众带来优质的文化艺术作品，提高公众艺术素养。
《玺玉春彩》是画家张明明在近两年“春光系列”主题创作作品中梳理挑选出的40幅原创作品进行的独家授权、监制，以限量复刻版画的形式与藏家见面。限量复刻版画使用超高精度（亿万像素）的立体扫描设备复制原作，无论品质还是细节都忠于原作。每幅作品均带有艺术家签章及限量编号。
限量复刻版画展示效果（以实际交收呈现形式为准）
四十幅作品为《春光系列一》《春光系列二》《春光系列三》《春光系列四》《春光系列五》《春光系列六》《春光系列七》《春光系列八》《春光系列九》《春光系列十》《春光系列十一》《春光系列十二》《春光系列十三》《春光系列十四》《春光系列十五》《春光系列十六》《春光系列十七》《春光系列十八》《春光系列十九》《春光系列二十》《春光系列二十一》《春光系列二十二》《春光系列二十三》《春光系列二十四》《春光系列二十五》《春光系列二十六》《春光系列二十七》《春光系列二十八》《春光系列二十九》《春光系列三十》《春光系列三十一》《春光系列三十二》《春光系列三十三》《春光系列三十四》《春光系列三十五》《春光系列三十六》《春光系列三十七》《春光系列三十八》《春光系列三十九》《春光系列四十》。单幅签章限量发行2500幅，总计10万幅。
限量复刻版画包装效果展示（以实际交收呈现形式为准）
（三）艺术家简介
张明明，1986年出生于重庆，2011年毕业于四川美术学院，现居北京，职业艺术家。
【个展】
2016年
个展“重庆森林” 上海喜马拉雅中心·人文空间-上海
2020年
个展“光影捕手” 白野画廊-北京
2022年
个展“自然源力” KB SPACE/劲霸1号店-上海
个展“到山里去” 官舍/乐共生活-北京
2023年
个展“与风而画” 南京文化名人（冰逸）工作室-南京
【群展】
2014年
青年艺术家群展-上海
2015年
“新野性邀请展” 上上国际美术馆-北京
“水墨战争邀请展” 上能艺术馆-北京
2016年
“山水社会—测绘未来” 喜马拉雅美术馆-上海
2017年
“艺术·家书 INTER-YOUTH-国际青年绘画展” 中国美术学院美术馆-杭州
2018年
“活力宋庄” 大河湾艺术精品展-北京
“猎质-国际当代艺术双年展-重庆站” 华人美术馆-重庆
“I art 城市-人的维度” 原美术馆-重庆
“没展” 喜马拉雅美术馆-上海
“风景-以水墨作为材料-四人展” 新星星美术馆-南京
“东方来信·INTER·YOUTH·国际青年绘画展” 中国美术学院美术馆-杭州
“虚拟时代” 第九届新星星艺术奖-江苏大剧院
2019年
“去蔽-青年艺术家联展” 太和艺术空间-北京
“幻觉记忆-四人展” 新星星美术馆-南京
2020年
“春回大地” 宝龙艺术中心-上海
“涌动的墨潮”-台湾（台中市政府文化局）
“墨相万千”-台湾（台湾国立艺术教育馆）
2021年
“繁星计划” 树美术馆-北京
“格致·由局部发生的22位艺术家创作方法论” 了了阁艺术传播机构-成都
“青·春全国青年艺术家提名展” 云南文学艺术馆-昆明
“你好春天·当代青年艺术家作品展” 宝龙艺术中心 -上海
“惊蛰·当代艺术展” 北京龙吟雅凤艺术中心-北京
2022年
“厚积·薄发 第五届新徽派艺术家培养计划提名展” 安徽中环艺术馆-合肥
2023年
“流动情绪·辞春迎夏艺术展”-北京
“笔墨之林·当代80后水墨画三人展” 盒止美术馆-泉州
【获奖情况】
2018年
“虚拟时代-第九届新星星艺术奖”-南京 （三等奖）
“I art 城市-人的维度” 原美术馆-重庆 （三等奖）
2021年
“繁星计划” 树美术馆 -北京 （繁星奖）
2022年
“厚积·薄发 第五届新徽派艺术家培养计划提名展” 安徽中环艺术馆 （金奖）
（四）文化艺术品特点
张璪有云：“外师造化，中得心源”。古人是在真山水中获得真实的自身体验后开始进行创作的，画本身就是对自然的一种总结。当代画家大都浮躁，少有能够深挖到晋唐艺术的高古禅境中去的，少数能得形似，而能得其神者却万里挑一。张明明正是其中极少数能得山水性灵的画家。生于重庆，生活在北京，习惯了在大城市夹缝中生长，却又钟情于草木山川，人文的、自然的，两者相互碰撞更显得真切难得，影子、落叶、日光、夜色、天籁，这些最平常的词汇，在他笔下多了一番鲜活。
张明明作为一位年轻的新兴艺术家，常以宣纸、墨彩为材料，以大自然的光影为创作灵感，创造出属于自己的幻彩艺术。其创作是使水墨与多元介质（如气候、地理、生态）进行互文的过程。他在绘画中不断拓展对话的维度：从生态的自然，到再造的自然物，再到人文的山水精神。他的作品始终能够提取出其自然属性，对于观看其作品的人也是如此。影子、叶子、光照、自然，这些最平常的词汇，在画家张明明的作品中重新构建了感知体验。一片叶子落下来，落到创作中的画面上，又被风吹走，张明明的作品同时记录着生存的信息和消亡的痕迹。叶是生的循环，它在隐约的残片中生长，世界的秘密可以就此淹没，所有未知的生命可以在此共频。
“家乡”在张明明的创作语境中意味着来源，因为对家乡赋予了浓重的情感维系和深入实践，他获得了艺术创作上的联结，“我走了之后，重庆越来越美”，张明明这样说。他三个系列的大部分作品都是他在重庆南山和家乡永川完成的，在永川一片安静的山坡上，他捧着宣纸不断移动，光照和温度在酿造着图案。如何进入创作，如何把作品交给自然，怎样把握再创作的时机和方法，这些都犹如与自然相处的法则。
《春光系列五》 69×138cm 纸本设色 2023年
“山川悠远，不遑朝矣。从小生长在山里，我的生命如草芥，渺小但坚强。我跟花草学习，把自然当老师。向往和它们一样能自由生长的可能性。每一次游走在山间，看到四季更替的节奏，看到一叶凋零时被天空中闪亮的金光照射着，而这每一片叶子上的光却都不一样。当我一天的工作结束后回到住所，吃完晚饭洗个凉水澡坐在山间时发现这里的夜晚是如此宁静，那些蛙声和虫鸣在夏风中仿佛一首首优美的交响乐。天地有大美而不言，这一次次的体验，恰是我艺术创作中最宝贵之处。”
《春光系列十二》 69×138cm 纸本设色 2023年
从2011年四川美术学院毕业到现在，张明明一直在用水墨做实验性绘画，但他开始学的其实是环境艺术设计，中途又转到油画系。
“我在大学期间学的是油画专业。因为水墨这个感性的材料吸引了我，所以我要大胆尝试。雨水，阳光，空气，温度，墨韵，宣纸。这些再自然不过的事物交融在一起成了我的作品，我把自己惊讶了！这是他们说的天人合一，作法自然吗？重要吗？”张明明喜欢水墨的虚实结合特性，“每一个事物都是有生命的，生命离不开水，而水墨是一个非常敏感的材料，只有这种敏感的材料才能将物质的生命体验、生命过程记录下来。”
《春光系列十五》 69×138cm 纸本设色 2023年
张明明有着一套属于自己的创作程序，大多数都是在户外行动写生的一种状态。将不同浓度的水墨随机铺洒在宣纸上，任其在阳光、温度、风等一些自然的力量下“野蛮生长”，水墨、宣纸、万物融合在一起，自己在发声，自己会说话，这便成了张明明的绘画。不同于传统的创作，张明明摒弃了传统水墨创作的“用笔”而选择多媒介的方式寻求着一种视觉转化，比如拓印，在有形与无形、虚与实，以及光与影的碎片化结构中，独特的水墨元素似有秩序般地与大自然的力量组合成一幅幅抽象、半抽象的画面。
以自然为生活留印，以水墨为自然留迹，张明明的作品不再是精描细琢地描绘风景的本身，而是在宣纸上用笔墨表现他自身的血肉和身心。透过一枝一叶，我们能看到一个将全身心的能量投射到画面上的张明明。
张明明笔下标志性的影子、叶子等融合了传统笔法和现代创新，与自然万物交相辉映，亦蕴含了画家对于摄影及影像的浓厚兴趣。看似当代的观念和图式表征之下，仍然贯穿着传统东方文化的精神内核。
“在桃花源记里陶渊明虚构了一个在时间之外的山水田园世界，这是中国人的山水观，山水与田园是最能引起中国人的归宿感。在中国的绘画艺术中，山水画几千年历史。孔子的‘山水比德’赋予山水以人化道德美，完成人的自然化回归。‘仁者乐山，智者乐水’把艺术与道德自然而然地融合会通。山水的精神则是自然精神。”张明明执着于所观的现实，遵循于内心的世界，不效仿于某个具体的大师或古人，不拘泥于传统的陈规教条，一切都是心平气和的精心摹写，一切都是自然而然的心性流露。
《玺玉春彩》以签章限量版画的形式将艺术家代表作品转换为文化艺术衍生品，每幅作品均带有限量编号、艺术家签章。版画同样具有独特的视觉效果和艺术魅力。因其制作工艺复杂、技术要求高，一幅限量版画作品不仅需要艺术家亲自参与，还需要有技术高超的工艺匠人一起制作。他们不仅需要使用优良的设备，还需要对色彩具有极强的感知能力以及具备精湛的手艺。因此，每张限量收藏级的版画都是艺术、科技、人力和物力完美配合的产物。
张明明的艺术作品受到了许多知名企业和收藏家的青睐。中国最具价值品牌第一位的华为将张明明的作品作为集团资产进行大量收藏。华为在北京的迎宾大厅中，就悬挂着张明明的巨幅作品。著名房地产龙湖云河颂在其上海、苏州、成都等各地携手王明明，在其样板间悬挂张明明的走进自然系列风景作品。为其增添静谧高端的文化品味！知名服装品牌劲霸也全资冠名，为张明明举办个人展览并将作品应用在服装图案上。这些都是对于张明明幻彩艺术的最好证明。
张明明的作品不仅在国内广受好评，在国际上也备受瞩目。他的作品曾在巴黎、伦敦、纽约等城市举办过展览。随着中国文化的全球影响力不断扩大，张明明的作品也成为了中国文化的一张名片。知名艺术家徐冰称赞他把自然作为作品的天才，知名油画家赵晓刚则点评他的艺术风格在世界之前。作为一位年轻的艺术家，张明明的成就令人瞩目。
“绘画的价值，除了体现创作者的艺术水平之外，就是孤本无法复制的特性。”随着近几年艺术市场的兴起，使得当今艺术家作品的复制版画逐渐流行起来，并且逐渐受到市场的青睐。限量版画的收藏价值早已得到普遍认可，由于印数有限，过程又由作者亲自参与制作，名家的作品有着较高的艺术价值和收藏价值，已经成为艺术品收藏入门的第一阶段。通过限量复刻版画的方式发行，让知名艺术家的作品，不仅适应了市场需求，也是对艺术品在未来长久绽放的一次成功探索。
限量复刻版画不仅满足了中高层消费，同时使收藏行为的风险减低，也是入门藏家提高眼界和鉴藏水平的基石，实现优秀艺术作品走进千家万户。从具有收藏价值的艺术家作品中选择最适合家居和办公装饰的作品，从作品收藏价值到版权确认，从数字化输出到制作，秉承精益求精的理念，让大众共享博大精深的中国文化艺术精华。
中国书画是中华民族的国粹，优秀作品是先进文化的结晶，其市场已经成为全球艺术品市场的重要组成部分。纵览中国绘画史，一个艺术门类的发展并非仅源于其演进历程之时代久远，亦非依赖于图像样式之风格渐变，而文脉传统之有序演进有时也不见得是波澜不惊并顺理成章的。这典型化体现于中国画的历史沿革进程之中。
张明明自幼喜爱大自然，对于阳光、草木、花鸟等自然元素有着特殊的感悟力。他认为大自然是最美丽的艺术品，是无需人为修饰的最纯粹的创意灵感来源。因此，张明明在创作时，不断尝试用自己的方式去表达大自然的美。张明明的作品以自然元素为主题，通过精细的构图和墨彩的运用，创造出绝妙的幻彩效果。他的作品不仅仅是一幅画，更是一种独特的艺术体验。观众在欣赏他的作品时，仿佛置身于大自然之中，感受到自然之美的魅力。他的作品不仅展现了自然之美，更代表了中国当代艺术的一种新的风格。
历史上一些伟大的艺术家，都曾经创作了很多精美的版画作品，伦勃朗、米勒、梵高、马奈等艺术家，都曾将自己的作品制作版画。基于此，我们现在才能在大英博物馆、美国大都会艺术博物馆等欣赏到这些同等于原作的艺术珍品。
《春光系列三十七》 50×100cm 纸本设色 2024年
版画具有很强的表现力，可以通过不同的印刷技法表现出不同的视觉效果，从而表现出艺术家的独特风格和情感。版画作品往往呈现出简洁的线条、精美的构图和鲜明的色彩等等，给人以美的享受。一些经典的版画作品通常还蕴含着艺术家深刻的思想和情感，能够引发人们的思考和共鸣。
《春光系列三十九》 50×100cm 纸本设色 2024年
本次挂牌文化艺术品《玺玉春彩》所展现的张明明的幻彩艺术不仅是一种新的艺术风格，更是一种对于大自然的敬畏和热爱。他的作品以光影的变化为主题，充满了生命力和情感，给人以深刻的艺术体验。他的作品不仅仅是一幅画，更是一种对于大自然的致敬。这也是他的艺术魅力所在。在这个充满快节奏和浮躁的社会中，我们需要这样一位艺术家，通过他的作品，让我们重新感受到自然之美的魅力，重新审视自己与自然的关系。张明明的幻彩自然光影艺术已经成为了当代艺术中那份静谧的一方净土，将继续为我们带来心灵的慰籍和安放！而版画作为该文化艺术品的展现形式，作为一种历史悠久的艺术形式，本身也具有很高的文化价值。
二、市场风险分析
随着我国收藏热的兴起，越来越多的人投身于书画收藏。和其他投资产品一样，版画艺术品投资也存在着风险和利弊。
一方面，由于书画作品的价格标准难以统一，市场定价方式往往以作者意愿定价，导致书画作品价格令人捉摸不透，也因此版画市场价格存在很大水分，这使得很多潜在受众不敢轻易涉足版画收藏。另一方面，书画市场对于投资者来说有较高的门槛，对于在进行投资之前，需要对中国画市场有一定的了解。包括中国画的种类、流派、价值评估方法、市场行情等方面。在此基础上，投资者可以选择一位或者几位自己喜欢或者市场前景好的画家进行投资。这需要考虑到画家的知名度、作品的品质和市场认可度等因素。而中国书画是一种非常脆弱的艺术品，投资者需要采取适当的措施来保护和维护画作，以确保其价值的稳定。
限量版画收藏作为一种独特的艺术形式，展现出了无限的市场前景。科技的持续发展和人们日益增长的物质精神文化需求无疑会使版画市场焕发新的活力。这是一个值得关注和投资的时代。但限量版画的收藏也存在相应风险。投资者们应该注重版画创作者在业界的地位及口碑，其作品是否具备收藏价值。此外，艺术家的亲笔签名或独特印记也是版画作品价值体现的重要组成部分。限量版画因其“可复刻”打破原作的“唯一性”，但其也因授权限量制作才使得其仍然具备较高的收藏价值。限量除艺术家的独特印记外，通常也体现在其版号和版数上，制作越少的版画，价值就越高。
理性投资习惯是投资者能长期进行艺术品投资的重要保障。理性投资者应该有自己的投资原则、投资策略，才能在纷乱的艺术品投资市场中保持冷静思考，做出合理投资决策。
投资者一方面应根据自身兴趣选择艺术品投资种类；另一方面结合自身经济实力选择投资规模。投资者往往会受市场中其他投资者行为和市场潮流的影响，而多数情况下，盲目追随往往事与愿违。投资者应该坚定自己的投资决策，不应存在“捡漏”或其他侥幸心理。艺术品投资市场未来的不确定性是客观存在无法避免的。
投资有风险，入市需谨慎！
